{"id":965,"date":"2025-05-14T15:11:59","date_gmt":"2025-05-14T14:11:59","guid":{"rendered":"https:\/\/www.staging-7.ojplectro.pt\/?page_id=965"},"modified":"2025-05-14T15:45:47","modified_gmt":"2025-05-14T14:45:47","slug":"iii-enbg","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.ojplectro.pt\/?page_id=965","title":{"rendered":"3\u00ba ENBG"},"content":{"rendered":"\n
<\/div>
\n
\n

3\u00ba Encontro Nacional de Bandolim e Guitarra<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

O III Encontro Nacional de Bandolim e Guitarra \u201cIII ENBG\u201d<\/strong> realizou-se entre os dias 3 a 7 de julho na Ilha da Madeira<\/strong>. Foi uma organiza\u00e7\u00e3o conjunta da Associa\u00e7\u00e3o de
Bandolins da Madeira, Associa\u00e7\u00e3o Cultural de Plectro e Associa\u00e7\u00e3o Quinto Imp\u00e9rio e contou com o apoio dos Professores das seguintes Escolas e Conservat\u00f3rios:<\/p>\n\n\n\n

    \n
  • Conservat\u00f3rio de M\u00fasica de Coimbra<\/li>\n\n\n\n
  • Conservat\u00f3rio de M\u00fasica de Vila Real<\/li>\n\n\n\n
  • Escola de M\u00fasica de Esposende<\/li>\n\n\n\n
  • Conservat\u00f3rio de M\u00fasica do Porto<\/li>\n\n\n\n
  • Conservat\u00f3rio de M\u00fasica da Madeira.<\/li>\n<\/ul>\n<\/div>\n\n\n\n
    \n
    \"Cartaz<\/figure>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
    <\/div>
    \n
    \n
    \"\"<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
    \n

    Maestro<\/strong><\/p>\n\n\n\n

    Fernando Bustamante<\/h1>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

    “Dirigir, tocar e ensinar s\u00e3o tr\u00eas facetas que me fascinam, que ativam a minha curiosidade e que me movem para uma aprendizagem constante”<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

    A sua paix\u00e3o pela dire\u00e7\u00e3o levou-o a estudar em Espanha com os maestros Miguel Romea e Andr\u00e9s Salado e na Academia Internacional de Dire\u00e7\u00e3o da Universit\u00e4t der K\u00fcnste em Berlim com Steven Sloane e Harry Curtis. Durante os seus estudos, Fernando demonstrou uma evolu\u00e7\u00e3o constante e s\u00f3lida, graduando-se com distin\u00e7\u00e3o no seu concerto final.<\/p>\n\n\n\n

    Desde 2011, Fernando Bustamante \u00e9 o diretor musical e art\u00edstico da Orquesta Ciudad de la Mancha, com a qual tem obtido grande sucesso de p\u00fablico e cr\u00edtica em diferentes festivais nacionais e internacionais e com a qual criaram o curso e o festival internacional
    Arte Entre Gigantes.<\/p>\n\n\n\n

    Fernando foi convidado a participar em prestigiosas masterclasses com Daniele Gatti e a Royal Concertgebouw Orchestra, Robin Ticciati e a Deutsches Symphonie-Orchester; bem como com os maestros John Carewe, Kimbo Ishii, Arthur Fagen, Leo Brouwer e
    Michail Jurowski.<\/p>\n\n\n\n

    Dirigiu a Joven Orquesta de Extremadura, a Orquesta Sinf\u00f3nica de Extremadura, a Orquesta Sinf\u00f3nica Verum, a OPGB de Porto, a Orquesta Opus 23, a Orquesta Nacional de Ecuador, a Brandenburgisches Staatorchester Frankfurt, a Deutsches Sinfonie- Orchester Berlin, a Neubrandenburger Philarmonie, a Brandenburger Symphoniker, a Staatstheater Cohbus Orchester, a Preu\u00dfischen Kammerorchester, a Kammerakademie Potsdam e a Magdeburgische Philharmonie.<\/p>\n\n\n\n

    No dom\u00ednio da m\u00fasica contempor\u00e2nea, colaborou em numerosas ocasi\u00f5es com o Ensemble Ilynx (Berlim), participando no Festival Kontakte, no Festival Crescendo e no Concerto Zoom+Focus, estreando v\u00e1rias pe\u00e7as.<\/p>\n\n\n\n

    Para al\u00e9m da dire\u00e7\u00e3o de orquestra, comp\u00f4s e dirigiu o musical original Clown, que foi um grande sucesso de cr\u00edtica e de p\u00fablico. Dirigiu tamb\u00e9m musicais como Evita, de Andrew Lloyd Webber.<\/p>\n\n\n\n

    Como instrumentista, Fernando Bustamante iniciou os seus estudos de bandolim e plectro com os professores Pedro Chamorro e Caridad Sim\u00f3n. Licenciou-se no Conservat\u00f3rio Superior de Murcia (Espanha) com o professor Luis Gim\u00e9nez, continuando a sua especializa\u00e7\u00e3o em bandolim com um diploma superior no conservat\u00f3rio de Esch-
    Sur-Alzehe (Luxemburgo) com Juan Carlos Mu\u00f1oz. Trabalhou tamb\u00e9m com os bandolinistas Marga Wilden H\u00fcsgen e Mari Fe Pav\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

    Foi reconhecido com o segundo pr\u00e9mio no Concurso Internacional de Bandolim Solo realizado no Luxemburgo, bem como no Concurso Internacional de Bandolim Yasuo Kuwahara realizado em Hammelburg (Alemanha), onde foi finalista. Participou em concertos e digress\u00f5es com v\u00e1rios grupos de c\u00e2mara e orquestras em toda a Espanha, bem como nos EUA, Fran\u00e7a, Alemanha, R\u00fassia, Gr\u00e9cia, Argen5na, Portugal, Luxemburgo, \u00c1ustria, It\u00e1lia, Col\u00f4mbia e Equador. Colabora regularmente com a Orquesta Nacional de Espa\u00f1a e a Orquesta Sinf\u00f3nica de Madrid. Trabalhou tamb\u00e9m com a Fundaci\u00f3n Excelentia, a Orquesta Sinf\u00f3nica de RTVE, a Orquesta de la Comunidad de Madrid, a Orquesta Filarmon\u00eda, a Orquesta Sinf\u00f3nica de Castilla y Le\u00f3n e o Ballet Nacional de Espa\u00f1a.<\/p>\n\n\n\n

    Juntamente com Marta Escudero, Fernando Bustamante \u00e9 membro fundador do grupo La Voce del Mandolino, onde explora as cores e o repert\u00f3rio do bandolim barroco, acompanhando o extraordin\u00e1rio tenor das Ilhas Can\u00e1rias, Juan Antonio Sanabria.<\/p>\n\n\n\n

    No campo da pedagogia, trabalha desde 2008 como professor de instrumentos de plectro e regente de orquestra no Conservat\u00f3rio Profissional de M\u00fasica Alc\u00e1zar de San Juan-Campo de Criptana. Tamb\u00e9m d\u00e1 cursos em diferentes partes de Espanha e no estrangeiro.<\/p>\n\n\n\n

    <\/div>
    \n
    \n
    \"\"<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
    \n

    Solista<\/strong><\/p>\n\n\n\n

    V\u00e2nia Fernandes<\/h1>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

    V\u00e2nia Fernandes \u00e9 uma cantora natural da Ilha da Madeira com forma\u00e7\u00e3o em Canto no Conservat\u00f3rio \u2013 Escola Profissional das Artes da Madeira Eng\u00ba Peter Clode, com licenciatura em Canto \u2013 Jazz na Escola Superior de M\u00fasica de Lisboa e com Mestrado em Ensino de Educa\u00e7\u00e3o Musical na Escola Superior de Educa\u00e7\u00e3o do Instituto Polit\u00e9cnico de Set\u00fabal.<\/p>\n\n\n\n

    Ficou conhecida do grande p\u00fablico atrav\u00e9s da participa\u00e7\u00e3o no programa televisivo da RTP- Opera\u00e7\u00e3o triunfo em 2007, no qual conquistou o 1\u00ba lugar e posteriormente por ter representado Portugal com a can\u00e7\u00e3o \u201cSenhora do Mar\u201d no prestigioso certame televisivo \u2013 Eurovision Song Contest – onde foi congratulada pela imprensa europeia como a melhor int\u00e9rprete do evento.<\/p>\n\n\n\n

    Participou em diversos eventos musicais, entre eles o Angrajazz, Al\u00e9m Tejo Jazz, Funchal Jazz, Porto Blue Jazz, Jazzy Colours em Paris e na IV Festa do Jazz no Teatro S\u00e3o Luiz onde ganhou o Pr\u00e9mio Reconhecimento. Integrou a Orquestra de Jazz \u201cEuropean Movement Jazz Orchestra\u201d e participou em concertos de v\u00e1rios g\u00e9neros musicais no Canad\u00e1, Inglaterra, Fran\u00e7a, Luxemburgo, Alemanha, Eslov\u00e9nia, Venezuela, \u00c1frica do Sul, Espanha, Holanda entre outros.<\/p>\n\n\n\n

    Atualmente \u00e9 docente de Canto Jazz e Educa\u00e7\u00e3o Musical e mant\u00e9m v\u00e1rios projetos em diferentes vertentes Musicais, de destacar a parceria com a Orquestra Imperatriz Sissy, o projeto “Lado Luso” e o projeto de fado \u201cVania Canta Am\u00e1lia\u201d.<\/p>\n\n\n\n

    <\/div>
    \n
    \n
    \"\"<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
    \n

    Tutor 1\u00bas Bandolins<\/strong><\/p>\n\n\n\n

    Ant\u00f3nio de Sousa Vieira<\/h1>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

    Iniciou os seus estudos de Bandolim no Conservat\u00f3rio de M\u00fasica de Coimbra com Fl\u00e1vio Pinho. Ingressa depois no Conservat\u00f3rio de Esch-sur-Alzette no Luxemburgo onde estuda com o virtuoso Maestro Juan Carlos Munoz, bandolim napolitano\/barroco e m\u00fasica de c\u00e2mara. Realizou cursos de m\u00fasica de c\u00e2mara e bandolim em diversos pa\u00edses, com grandes nomes da m\u00fasica de Plectro como Juan Carlos Mu\u00f1oz, Mari Fe Pav\u00f3n, Mirko Schrader, Caterina Lichtenberg, Marga Wilden-H\u00fcsgen, Keith Harris \u2026.<\/p>\n\n\n\n

    Fundou o Duo Magalh\u00e3es da Gama e a Orquestra Portuguesa de Guitarras e Bandolins da qual \u00e9 o seu Concertino e Director Art\u00edstico.<\/p>\n\n\n\n

    Foi o primeiro Portugu\u00eas a integrar a EGMYO \u2013 European Guitar and Mandolin Youth Orchestra (2006 \u2013 Gr\u00e9cia, 2007 \u2013 It\u00e1lia, 2008 \u2013 Espanha).<\/p>\n\n\n\n

    Foi tamb\u00e9m o primeiro elemento Portugu\u00eas da Orquestra Europeia de Guitarras e Bandolins \u2013 Il Forum Musicale.<\/p>\n\n\n\n

    Tem atuado em grande parte da Europa (Espanha, Fran\u00e7a, Luxemburgo, Alemanha, It\u00e1lia, Gr\u00e9cia \u2026).<\/p>\n\n\n\n

    \u00c9 o instrumentista convidado para executar as partes de bandolim de diversas orquestras em Portugal, tendo j\u00e1 colaborado com a Orquestra Sinf\u00f3nica da Casa da M\u00fasica do Porto, OrchestrUtopica, Remix Ensemble Casa da M\u00fasica\u2026, sob a direc\u00e7\u00e3o de Christoph K\u00f6nig, Peter Rundel, Emilio Pomarico, John Storgards, Olari Elts, Andrew Litton\u2026 Recentemente tocou a solo com a Orquestra Cl\u00e1ssica do Centro a Pequena Suite Italiana para Bandolim e Cordas de Eurico Carrapatoso sob a direc\u00e7\u00e3o de Jos\u00e9 Eduardo Gomes.<\/p>\n\n\n\n

    Em 2013 juntamente com o guitarrista Rui Gama cria o Ciglia Ensemble, que se dedica a divulgar as novas sonoridades da m\u00fasica de Plectro.<\/p>\n\n\n\n

    Em Setembro de 2007 come\u00e7a a leccionar o curso de bandolim no Conservat\u00f3rio de M\u00fasica de Vila Real. No ano lectivo 2009\/2010 foi convidado para abrir uma classe de bandolim na Escola de M\u00fasica de Esposende. Em 2010\/2011 inicia o curso de bandolim na Companhia da M\u00fasica em Braga e no ano 2013\/14 no Conservat\u00f3rio de M\u00fasica do Porto. \u00c9 professor da \u00fanica licenciatura de bandolim em Portugal, na Universidade de Aveiro.<\/p>\n\n\n\n

    <\/div>
    \n
    \n
    \"\"<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
    \n

    Tutor 2\u00bas Bandolins<\/strong><\/p>\n\n\n\n

    David Rodrigues<\/h1>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

    David Rodrigues \u00e9 doutorando em Estudos Art\u00edsticos na Universidade de Coimbra; Mestre em Ensino de M\u00fasica pela Universidade de Aveiro na vertente de instrumento \u2013 Bandolim; Mestre em Ensino de M\u00fasica pela Universidade do Minho na vertente de Ci\u00eancias Musicais; Licenciado em M\u00fasica pela Escola Superior de Educa\u00e7\u00e3o do Instituto Polit\u00e9cnico de Bragan\u00e7a. \u00c9 professor de Hist\u00f3ria da Cultura e das Artes e Bandolim no Conservat\u00f3rio Regional da M\u00fasica de Vila Real e professor de bandolim no Conservat\u00f3rio de M\u00fasica de Coimbra, Conservat\u00f3rio de M\u00fasica do Porto e na Escola de M\u00fasica da Associa\u00e7\u00e3o QUICNTOPIMPERIO (Quinto Imp\u00e9rio); \u00e9 Diretor da Associa\u00e7\u00e3o QUICNTOPIMPERIO; \u00e9 M\u00fasico no duo Forma de Pera; no trio Che ChaB\u00f3n, na Orquestra Portuguesa de Guitarras e Bandolins e na forma\u00e7\u00e3o de Solistas da mesma orquestra.<\/p>\n\n\n\n

    \u00c9 coautor do projeto Identidades Sonoras de Lamego; coorganizador das Jornadas da Musicologia do Conservat\u00f3rio Regional de M\u00fasica de Vila Real; programador do projeto \u201cINSPIRA\u201d (programa\u00e7\u00e3o e produ\u00e7\u00e3o de concertos no Douro \u2013 2021), coorganizador e tutor nos Encontros Nacionais de Bandolim e Guitarra. Estudou bandolim com o Professor Ant\u00f3nio de Sousa Vieira e realizou Masterclasses com nomes como Annika Hinsche, Fernando Bustamante, Vincent Beer \u2013 Demander ou Yasunobu Inoue. Destaca-se, no percurso art\u00edstico, a participa\u00e7\u00e3o na EGMYO 2021 (European Guitar and Mandolin Youth Orchestra); a grava\u00e7\u00e3o do CD \u201cFernando C. Lapa | Can\u00e7\u00f5es do outro lado da rua | OPGB Integral para orquestra de guitarras e bandolins\u201d; a participa\u00e7\u00e3o enquanto solista no ciclo \u201cConTrasto\u201d, com a Orquestra de Cordas Dedilhadas do Minho; o concerto \u201cO Sole Mio \u2013 Napolitanas\u201d com a \u201cCamerata L\u00edrica de Espa\u00f1a\u201d; os concertos com a Orquestra Portuguesa de Guitarras e Bandolins em Portugal, Espanha, Fran\u00e7a, Alemanha, Holanda, B\u00e9lgica e Luxemburgo; e os concertos com a Orquestra Sinf\u00f3nica do Porto Casa da M\u00fasica com programas de Sergei Prokofiev, Frank Zappa, Bernd Alois Zimmermann e Gustav Mahler, sob a dire\u00e7\u00e3o de Maestros como Adrian Prabava, Olari Elts, Sylvain Cambreling e Stefan Blunier.<\/p>\n\n\n\n

    <\/div>
    \n
    \n
    \"\"<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
    \n

    Tutor Bandolas<\/strong><\/p>\n\n\n\n

    Ricardo Mota<\/h1>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

    Ricardo Mota encetou o seu percurso musical no Rancho Folcl\u00f3rico \u2018\u2019Os Pastores\u2019\u2019 de S\u00e3o
    Rom\u00e3o – Serra da Estrela, freguesia da qual \u00e9 natural. Iniciou os estudos musicais no Conservat\u00f3rio de M\u00fasica de Seia, dando-lhes continuidade no Conservat\u00f3rio Regional da Horta. Posteriormente, ingressou na classe de bandolim do professor Norberto Gon\u00e7alves da Cruz no Conservat\u00f3rio \u2013 Escola Regional das Artes da Madeira. Em 2007 concluiu uma licenciatura em Professores do Ensino B\u00e1sico, variante de Educa\u00e7\u00e3o Musical dedicando-se desde ent\u00e3o ao ensino. Em 2016 implementa a pr\u00e1tica do bandolim no ensino regular na Escola EB123\/PE do Curral das Freiras. Frequenta o Mestrado de performance \u2013 Bandolim na Universidade de Aveiro com o professor Ant\u00f3nio Vieira.<\/p>\n\n\n\n

    Fez parte de diversos grupos musicais de diferentes estilos entre os A\u00e7ores, a Madeira e o continente, dos quais se destacam bANDARRA, Almanegra, iLevados da Breca, Corre Caminhos e E\u00e7a de Saias. Colaborou musicalmente com SENNA EM PALCO (Seia), Teatro de Giz (A\u00e7ores) e com o Teatro Bolo do Caco (Madeira). Integrou os corpos sociais de diversas associa\u00e7\u00f5es: Rancho Folcl\u00f3rico os Pastores, Casa da Juventude D. Ana Nogueira, Associa\u00e7\u00e3o de Bandolins da Madeira, Associa\u00e7\u00e3o Orquestra Cl\u00e1ssica da Madeira e Associa\u00e7\u00e3o Oito (da qual \u00e9 s\u00f3cio fundador), com as quais ainda mant\u00e9m colabora\u00e7\u00e3o, nomeadamente na produ\u00e7\u00e3o e organiza\u00e7\u00e3o de festivais diversificados.<\/p>\n\n\n\n

    Colabora com a Associa\u00e7\u00e3o Regional de Canoagem da Madeira nas mais variadas fun\u00e7\u00f5es. Colaborou pontualmente com a Associa\u00e7\u00e3o Para o Estudo e Prote\u00e7\u00e3o do Gado Asinino, em Tr\u00e1s-os-Montes, desenvolvendo a\u00ed compet\u00eancias na gaita-de- foles. Desde ent\u00e3o tem vindo a integrar diversas forma\u00e7\u00f5es musicais com o instrumento, bem como anima\u00e7\u00f5es de rua, chegando ainda a fazer apresenta\u00e7\u00f5es com bandas filarm\u00f3nicas Faz refor\u00e7o de naipe na Orquestra Portuguesa Guitarras e Bandolins. \u00c9, agora, professor de bandolim na Escola Profissional das Artes da Madeira.<\/p>\n\n\n\n

    <\/div>
    \n
    \n
    \"\"<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
    \n

    Tutor Guitarras<\/strong><\/p>\n\n\n\n

    Romeu Ferreira Curto<\/h1>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

    Forma\u00e7\u00e3o Acad\u00e9mica<\/h3>\n\n\n\n

    Natural da Covilh\u00e3, concluiu o Ensino Profissional de Instrumentista de Cordas e Teclas – vertente Guitarra Cl\u00e1ssica na Escola Profissional de Artes da Covilh\u00e3 (EPABI), na classe dos professores Pedro Gonz\u00e1lez e Zaira Toledo, com obten\u00e7\u00e3o da classifica\u00e7\u00e3o de 20 valores na prova de aptid\u00e3o profissional (PAP) de instrumento.Em 2014 ingressou no Koninklijk Conservatorium Den Haag, na Holanda.<\/p>\n\n\n\n

    Concluiu a Licenciatura em M\u00fasica na Universidade de Aveiro na classe do professor Pedro Rodrigues em 2017, com nota final de curso de 17 valores.<\/p>\n\n\n\n

    Ao longo do seu percurso acad\u00e9mico descobriu o interesse pela m\u00fasica antiga. Ao
    frequentar as aulas de instrumentos dedilhados antigos com o professor An\u00edbal Soriano, em Sevilha, desenvolve o interesse por um instrumento antigo em particular
    denominado vihuela. Em 2020, adquire uma vihuela do luthier Carlos Ardura e dedica\u0002se ao estudo dos sete m\u00e9todos existentes para o instrumento, que datam do s\u00e9culo XVI.
    Em 2021 obteve o grau de Mestre em Ensino de M\u00fasica, na Universidade de Aveiro, sob
    orienta\u00e7\u00e3o do Professor Pedro Rodrigues, com o tema: A aplica\u00e7\u00e3o do repert\u00f3rio para
    vihuela de mano no ensino da guitarra cl\u00e1ssica<\/em>, com nota final de Mestrado de 17
    valores.<\/p>\n\n\n\n

    Participou nas masterclasses de: Augustin Wiedemann, \u00c0lex Garrob\u00e9, Alexis Muzurakis,
    Dejan Ivanonic, Enno Voorhorst, Judica\u00ebl Perroy, Laura Young, Margarita Escarpa,
    Michalis Kontaxakis, Michel Sadanowsky, Miguel Carvalhinho, Pawel Kwasny, Pedro
    Gonz\u00e1lez, Pedro Rodrigues, Pedro Rufino, Redmond O\u2019Toole, Ricardo Gall\u00e9n, Susana
    Prieto e Zoran Dukic. Trabalhou em orquestra com o guitarrista F\u00e1bio Zanon e em m\u00fasica
    de c\u00e2mara com o violoncelista Filipe Quaresma e a cantora Isabel Alcobia.<\/p>\n\n\n\n

    Projetos<\/h3>\n\n\n\n

    Integrou a orquestra de guitarras Guitarrafonia, de 2010 a 2014, sob dire\u00e7\u00e3o do Maestro Rog\u00e9rio Peixinho, com concertos nacionais (Audit\u00f3rio de Sernancelhe, Casino do Estoril, Centro Cultural de Bel\u00e9m – CCB, Cine-Teatro Avenida em Castelo Branco, Serralves, Teatro Municipal da Covilh\u00e3, Teatro Viriato, Teatro Municipal da Guarda) e
    internacionais (Audit\u00f3rio Hospedeira Fonseca em Salamanca, Espanha e festival Allegro
    Mosso em Em\u00edlia-Romanha, It\u00e1lia).<\/p>\n\n\n\n

    Colaborou com a Oficina de Teatro da Covilh\u00e3 em 2015, com a composi\u00e7\u00e3o e
    interpreta\u00e7\u00e3o da banda sonora da pe\u00e7a de teatro Um homem \u00e9 um homem, de Bertolt
    Brecht.<\/p>\n\n\n\n

    Em 2017 estreou a obra Drave <\/em>que lhe foi dedicada pelo compositor Miguel Brand\u00e3o, no audit\u00f3rio do Departamento de Artes e Comunica\u00e7\u00e3o da Universidade de Aveiro.<\/p>\n\n\n\n

    Colaborou com a orquestra da Universidade de Aveiro em 2017, sob a orienta\u00e7\u00e3o do
    maestro Lu\u00eds Carvalho.<\/p>\n\n\n\n

    Colaborou com a Orquestra Filarmonia das Beiras em 2018 com a interpreta\u00e7\u00e3o da
    banda sonora de Nino Rota do filme The Godfather; em 2019 com a interpreta\u00e7\u00e3o da
    \u00f3pera A Floresta de Eurico Carrapatoso; e em 2016 com a interpreta\u00e7\u00e3o da obra para 4
    guitarras, o Concerto Andaluz de Joaqu\u00edn Rodrigo, com os guitarristas Pedro Rodrigues, Francisco Ber\u00e9ny e In\u00eas Pereira e sob dire\u00e7\u00e3o do maestro Pedro Neves.<\/p>\n\n\n\n

    Sob orienta\u00e7\u00e3o do Professor Pedro Rodrigues, fundou o trio de guitarras Trium<\/em>,
    juntamente com os guitarristas Francisco Ber\u00e9ny e In\u00eas Pereira. Pedro Rodrigues comp\u00f4s e dedicou uma obra a este trio intitulada “Trium”.<\/p>\n\n\n\n

    \u00c9 fundador e guitarrista do Duo Rubrum, juntamente com a cantora Carolina Andrade,
    que se estreou em Maio de 2018 com a obra Anima I do compositor Miguel Vasconcelos,
    no Museu de Arte Sacra da Covilh\u00e3. Em junho de 2019, interpretou um programa dedicado na \u00edntegra ao s\u00e9culo XIX, com obras de Fernando Sor. J\u00e1 se apresentou em Aveiro, Braga, Castelo Branco, Covilh\u00e3, Funchal, Jerez de la Frontera, Lisboa, Porto e Sevilha.<\/p>\n\n\n\n

    No ano de 2022, fundou o Ensemble E\u00e7a de Saias, em homenagem \u00e0 escritora Luzia juntamente com os m\u00fasicos e professores do CEPAM, Ricardo Mota, Sara Freitas e Teresa Le\u00e3o.<\/p>\n\n\n\n

    Em 2023 fundou o Funchal Guitar Quartet<\/em>, juntamente com os guitarristas Emanuel
    Faria, Rafael Abreu e Rita Miragaia, um grupo que pretende interpretar m\u00fasica escrita
    para quarteto de guitarras, de v\u00e1rios per\u00edodos musicais.<\/p>\n\n\n\n

    Ministrou uma masterclass de guitarra cl\u00e1ssica, na EPABI, em 2021.<\/p>\n\n\n\n

    Atualmente \u00e9 Professor de Guitarra Cl\u00e1ssica, no Conservat\u00f3rio – Escola Profissional das
    Artes da Madeira.<\/p>\n\n\n\n

    Pr\u00e9mios em Concursos<\/h3>\n\n\n\n
      \n
    • 1\u00ba pr\u00e9mio no X Concurso Nacional De Our\u00e9m no escal\u00e3o F<\/li>\n\n\n\n
    • 1\u00ba pr\u00e9mio no Concurso Internacional Jovem de Guitarra Terras de Santo Estev\u00e3o
      na categoria C<\/li>\n\n\n\n
    • 1\u00ba pr\u00e9mio no Concurso Nacional Cidade de Gaia no Escal\u00e3o D<\/li>\n\n\n\n
    • 1\u00ba lugar no XIV Concurso Internacional Cidade do Fund\u00e3o na variante de
      orquestra<\/li>\n\n\n\n
    • 2\u00ba lugar ex-aequo no n\u00edvel IV no XIV Concurso Internacional Cidade do Fund\u00e3o
      na variante solo<\/li>\n\n\n\n
    • 3\u00ba pr\u00e9mio ex-\u00e1queo no n\u00edvel V no XV Concurso Internacional Cidade do Fund\u00e3o
      na variante solo onde tamb\u00e9m foi distinguido e premiado como o melhor
      int\u00e9rprete da Beira interior<\/li>\n\n\n\n
    • 3\u00ba lugar no Concurso Internacional Cidade de Almada no n\u00edvel V<\/li>\n\n\n\n
    • Men\u00e7\u00e3o honrosa na categoria B no VIII Concurso Nacional Pa\u00e7os Premium.<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n
      <\/div>
      \n
      \n
      \"\"<\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
      \n

      Confer\u00eancia<\/strong><\/p>\n\n\n\n

      V\u00edtor Sardinha<\/h1>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

      V\u00edtor Sardinha<\/strong> nasceu no Funchal em 1961. Iniciou os seus estudos musicais com o seu tio, o guitarrista e violista L\u00eddio Dias.<\/p>\n\n\n\n

      Concluiu o Curso Geral de Guitarra Cl\u00e1ssica no Conservat\u00f3rio de M\u00fasica da Madeira, na classe do professor Ant\u00f3nio Pires. Fundou em 1984 o PEML-Escola de M\u00fasica e a Tuna dos Instrumentos Tradicionais Madeirenses em 1987, no \u00e2mbito da Secretaria Regional de Educa\u00e7\u00e3o.<\/p>\n\n\n\n

      Gravou 4 CD\u2019s com temas instrumentais originais para raj\u00e3o, viola de arame e viola dedilhada: Terras de Vera Cruz, Gestual Sonoro, \u00c1guas Mansas e Asas de Gavi\u00e3o. Participou como instrumentista e arranjador nos projetos musicais Alma, Xarabanda e Encontros da Eira.<\/p>\n\n\n\n

      Como investigador e music\u00f3logo realizou v\u00e1rias investiga\u00e7\u00f5es sobre m\u00fasica e a cultura popular madeirense, estando j\u00e1 editadas Rostos e Tra\u00e7os das Bandas Filarm\u00f3nicas Madeirenses e Noites da Madeira. Orientou o Observat\u00f3rio de Educa\u00e7\u00e3o Musical atrav\u00e9s do Gabinete Coordenador de Educa\u00e7\u00e3o Art\u00edstica e fez parte da equipa da regionaliza\u00e7\u00e3o do curr\u00edculo de Educa\u00e7\u00e3o Musical. Procedeu a um levantamento do repert\u00f3rio gravado por m\u00fasicos madeirenses (1926-1974) em registos existentes na RDP, Lisboa, com o apoio da DRAC. Esteve destacado na Associa\u00e7\u00e3o Musical Xarabanda e Associa\u00e7\u00e3o Cultural Encontros da Eira. \u00c9 tamb\u00e9m Co-autor das obras “A Madeira na Hist\u00f3ria” (\u00c2ncora Editora, Maio 2008) e “A Madeira e a M\u00fasica” (Funchal 500 Anos, Outubro 2008).<\/p>\n\n\n\n

      Como instrumentista, integra-se em v\u00e1rias culturas musicais, destacando-se o seu \u00faltimo projeto musical RAJAME. Tem realizado concertos em v\u00e1rias cidades como Funchal, Ponta Delgada, Angra do Hero\u00edsmo, Lisboa, Porto e Londres. \u00c9 professor de viola de arame e raj\u00e3o no Conservat\u00f3rio \u2013 Escola das Artes da Madeira.<\/p>\n\n\n\n

      Vitor Sardinha representou tamb\u00e9m a Madeira na Primeira Mostra de Viola de Arame do Brasil.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

      “Dirigir, tocar e ensinar s\u00e3o tr\u00eas facetas que me fascinam, que ativam a minha curiosidade e que me movem para uma aprendizagem constante” A sua paix\u00e3o pela dire\u00e7\u00e3o levou-o a estudar em Espanha com os maestros Miguel Romea e Andr\u00e9s Salado e na Academia Internacional de Dire\u00e7\u00e3o da Universit\u00e4t der K\u00fcnste em Berlim com Steven […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":751,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-965","page","type-page","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"blocksy_meta":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.ojplectro.pt\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/965","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.ojplectro.pt\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.ojplectro.pt\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ojplectro.pt\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ojplectro.pt\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=965"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.ojplectro.pt\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/965\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":983,"href":"https:\/\/www.ojplectro.pt\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/965\/revisions\/983"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ojplectro.pt\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/751"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.ojplectro.pt\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=965"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}